Los cómics para abril de 2019: qué leer

Los cómics están en camino en abril, y eso implica algunas nuevas incorporaciones a su colección. Echar un vistazo a lo que viene puede ser demasiado emocionante para manejar. Sin embargo, algunos bateadores pesados ​​están en camino, así que aquí están los mejores cómics próximos para abril de 2019.

Este mes, algunas historias sustanciales llegan a su fin, y otras comienzan. Para Marvel y DC, las aventuras comienzan a obtener un impulso en la primavera. Con Captain Marvel y Avengers: Finjame adquiriendo mucha atención en línea y en las películas, April es un gran mes para todos los cómics. Incluso DC debería ver algo de atención adicional gracias a una ola de superhéroes que atraviesa el mundo.

Próximos cómics para abril de 2019: Marvel

Guerra de los reinos #1 (Marvel)

Hay mucha atención en los cómics para abril en el mundo de Marvel son sobre la exageración detrás de Avengers: Endgame. Los superhéroes adquieren mucha más popularidad todos los días, lo que implica que los nuevos lanzamientos también reciben mucha más atención. Esta es una serie particular que seguramente será popular entre los nuevos fanáticos y los lectores experimentados de Marvel por igual. En War of the Realms, Malekith y sus ejércitos se han hecho cargo no solo del Cielo o Asgard. No, se han hecho cargo de cada reino, excepto uno. Midgard, hogar de los humanos, es la última esperanza de defensa del mundo y derrotando a Malekith. Depende de Thor utilizar sus poderes y la voluntad de Midgard para salvar a todas las criaturas vivientes.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 segundos de 12 minutos, 40 segundos

Vivir
00:00
12:40
12:40

Crédito de la imagen: CBR

Avengers: Edge of Infinity #1

Si tiene picazón en Avengers: Endgame, aquí hay una muestra de algún trabajo en equipo de superhéroes. En Avengers: Edge of Infinity #1, todo el sistema solar está en juego. M.O.D.A.K corre el riesgo de destruir todo lo que los Vengadores conocen, por lo que es hora de reagruparse y asumir el mal para una última batalla antes de que todo desaparezca. El Capitán América, el Capitán Marvel, Black Widow y Iron Man lideran la carga esta vez. Con Lunar en ascenso y el tiempo que se agota, ¿qué se necesitará para mantener vivos a todos?

Marvel Team-Up #1

Hay muchos héroes de Marvel en los cómics para abril que a los fanáticos les gusta seguir. Desde los Vengadores hasta los maravillosos cuatro, hay muchas cosas en el Universo Marvel. Spider-Man es un favorito de todos los tiempos, y combatir el crimen es un trabajo a tiempo completo. Otro héroe con el que Spider-Man se encuentra trabajando con mucho es la Sra. Marvel. Esta vez, en Marvel Team-Up #1, los dos héroes se encuentran nuevamente entrelazados. Destino, destino, como se llame: estos dos héroes están juntos porque se acerca algo grande. Si te encantaron Spider-Geddon y Ironheart en sus lanzamientos recientes, te encantará esta próxima aventura.

Próximos cómics para abril de 2019: DC

Detective Comics #1001

Así es, el Detective Comics de DC alcanza un hito sustancial este mes. Después de más de 1000 aventuras, la serie se encuentra siguiendo a Batman en una nueva era. No solo los riesgos mejoran en Gotham City, sino que los villanos se unen. Toda la mesa de hombres malos está listo para enfrentar al Caballero Oscuro. ¿Puede continuar manteniendo a Gotham a salvo? Dejando a un lado la historia, este es un hito sustancial para los cómics de detectives y un libro emocionante para recoger a los coleccionistas.

Scooby Apocalypse #36

Scooby Doo es un cómic sorprendentemente divertido de recoger, pero Scooby Apocalypse ha sido francamente perfecto. Al final del camino, esta serie termina con el número 36. La sede del equipo de dispositivos misteriosos está destruido y Fred ha resucitado. ¿Será lo esencial para salvar al mundo? Scooby y Scrappy están en ella para la batalla, así como para los demás. Una cosa es segura, el mundo nunca será el mismo. Lo mejor de todo es que los límites de cada personaje serán llevados a un clímax que nadie debería perderse.

Superman #10

Superman y Superboy se dirigen al Cosmos para encontrar a Jor-El antes de que todo se derrumbe a la Tierra. Esta serie es otra entrada en una de las mejores series de cómics de 2018. La Saga Unity ha sido increíble, y el padre de Superman tiene algunos discutir sobre la condición del hijo de Superman. El general Zod está en su peor momento de nuevo, y Everything descansa en Superman, como siempre. Está a la altura de la tarea, pero ¿es demasiado?

Emocionantes próximos cómics en abril de 2019

Hay algunas cosas realmente emocionantes por venir en abril. Lo mejor de todo es que estas son solo algunas de las cosas excelentes que vienen de Marvel y DC. ¡Mezcle los editores de cómics independientes, el día de cómics totalmente gratuito, y más, y abril debería ser uno para los libros!

¿DC Universo ya ha renovado los titanes para la temporada 3? (Actualizado: Sí)

La segunda temporada de Titans en DC Universe aún no ha terminado, sin embargo, el programa ya puede renovarse para la Temporada 3. Un nuevo rumor de un filtro con un historial justo dice que el buque insignia La serie para el pequeño servicio de transmisión de DC volverá por un año más. Los servicios de transmisión no presentan números de audiencia como televisión por cable o calificaciones de televisión en red. Además, Warner Bros. sigue siendo muy pacífico acerca de si este servicio está perdiendo dinero, llegando a un punto de equilibrio o obteniendo ganancias. Las cosas parecían terribles cuando cancelaron el Swamp Thing prácticamente de inmediato, sin embargo, eso tuvo mucho más que ver con el lugar de filmación y el almacenamiento. Sin embargo, comenzando con Doom Patrol, HBO Max y DC Universe parecen estar funcionando simbióticamente.

El informe de que DC Universe renovó los titanes para la temporada 3 proviene de la misma fuente que reveló la próxima serie de linternas ecológicas, así como la serie de antología de Strange Adventures. Greg Berlanti establecerá una lista de nuevos espectáculos de DC para HBO Max y DC Universe, aunque algunos aún no se han anunciado. Entonces, el informe de que Titans ya está renovado para la temporada 3 en DC Universe sigue siendo un rumor. Sin embargo, el historial del filtro es bastante bueno hasta ahora.

DC Universe renovó titanes para la temporada 3 Sin embargo, el elenco puede barajar

Imagen a través del universo DC

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 segundos de 12 minutos, 40 segundos

Vivir
00:00
12:40
12:40

El filtrador, que pasa por Vullein070 en Twitter, así como en el subreddit “TVLeaks”, dejó caer las noticias en un tweet este fin de semana. DC Universe renovó los titanes para la temporada 3, ya que tienen planes de introducir algunos personajes nuevos en el programa.

Ellos escribieron:

“Ellos … quieren presentar algunos viejos titanes, así como otros titanes de los cómics. No puedo decirte cuáles porque, sinceramente, no entiendo quién específicamente. Yo tengo que ya lanzaron uno … ”

Ahora, a menos que HBO Max también compartirá los costos de financiación con el universo de DC, esto probablemente significa que parte del elenco se irá. En una publicación más, la especulación de la parte “Fuga”, Vullein070 escribió que algunos de los titanes principales pueden dirigirse a los spin-offs. Según los informes, el Superboy de Joshua Orpin, Dove de Minka Kelly, así como el halcón de Alan Ritchson tienen spin-offs en proceso. Jason Todd de Curran Walters también puede deberse a un spin-off, mostrando su transición de Robin a la capucha roja. Si estos actores se van a hacer sus propios proyectos, eso significa algunos otros requisitos de Titans para llenar los vacíos. Eso significa titanes “antiguos” como el joven Flash, Speedy u otro compañero de justicia. Asimismo, podría implicar “nuevos” titanes como Blue Beetle o la versión Kaldur’ahm/Jackson Hyde de Aqualad, que aparece prominentemente en la serie animada de DC Universe, Young Justice.

Si bien un halcón y un spin-off de paloma puede parecer una venta difícil, el Superboy One tiene mucho más sentido. Es un personaje con un conjunto de potencia que hace que sea difícil para dificultades de manera eficiente a todo el equipo. Ponerlo en su propia serie permite apuestas mucho más sensatas. Y, como lo demostró Berlanti con Arrowverse, sabe exactamente cómo coordinar la serie para que pueda haber crossovers que lo hacen sentir como el universo de cómics.

Titans podría terminar siendo el lanzamiento de un nuevo universo conectado a TV-ma

Imagen a través del universo DC

Desde un episodio de Arrow donde Grant Gustin se estrella invitada, los narradores que trabajaban con Greg Berlanti iniciaron un universo compartido. Si personajes como Superboy, Hawk y Dove o Donna Troy de Conor Leslie obtienen espectáculos spin-off, DC Universe podría desarrollar su propia continuidad compartida. Diablos, incluso podemos obtener una serie de solistas nocturnas protagonizada por Brendon Thwaites. Dado que es un servicio de transmisión, Warner Bros. puede ser menos reticente para permitir que aparezcan personajes de marquesina. Ya obtuvimos una versión de Batman en el final de la temporada de Titans el año pasado. Con Superboy en la mezcla, Superman no puede estar muy por detrás. Los titanes podrían terminar siendo como los defensores estaban en Netflix, sin embargo, en lugar de algo que desarrollaron es algo de lo que desarrollan. En lugar de Arrowverse, amigable con la red, centrado en los adolescentes, este nuevo universo ciertamente disparará para la audiencia adulta.

¡Actualizar!

DC Universe anunció que la temporada 3 de los Titanes debutará en otoño de 2020.

¿Qué piensas? ¿Crees que DC Universe renovó los titanes para la temporada 3? ¿Le gustaría ver un universo más conectado de DC? Comparta sus pensamientos, teorías, así como una lista de deseos para los héroes que desea ver en los comentarios a continuación.

Imagen destacada a través del universo DC

Revisión: Detective Comics Problem 1001

La semana pasada compuse una evaluación vintage para “lo que sea que se haya ocurrido al cruzado con capa”. En el caso de que te lo hayas perdido, puedes inspeccionarlo aquí. Esta semana analizaré mucho el problema de los cómics de detectives 1001 antes de que llegue el próximo problema este miércoles. Peter J Tomasi compone esta historia de Detective Comics más actual. Con obras de arte realizadas por Brad Walker, Nathan Fairbairn, así como Andrew Hennesy. Este problema llegó a las tiendas de cómics, así como a las tiendas de cómics digitales el 10 de abril de 2019. Si eso aún no ha revisado el problema, tenga en cuenta que los spoilers están a continuación:

Sinopsis:

Detective Comics Problem 1001 comienza a cumplir con la historia “medieval” que comenzó en el problema de los cómics de detectives 1000. El Caballero Arkham está finalmente preparado para resaltar su plan para Gotham City. El problema comienza con el Caballero de Arkham que ha reunido a sus “discípulos”, los Caballeros del Sol. Estos acólitos están preparados para “quemar la oscuridad” que rifa la ciudad. A continuación, recurrimos al comisionado Gordon, quien está investigando las muertes masivas de los murciélagos que se descubren en todo Gotham. Como si estuviera destinado, también ocurre que el detective más grande del mundo también está investigando este extraño hecho.

Después de preformar una serie de autopsias en los murciélagos muertos, Batman solo puede creer en una persona que puede ayudarlo a arreglar este misterio; Francine Langstrom. Al ser el cónyuge del Bat Kirk Langstrom, Francene es un programa que investiga el genocidio masivo de los murciélagos en Gotham. Teniendo un aumento en los sentidos de sonar (como resultado del suero del turno hombre), Francene sigue escuchando los gritos de todos los murciélagos que están muriendo. El ruido la está volviendo loca, llamándola cuando una vez más utiliza el suero de su esposo que anteriormente coincidió con ella.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 segundos de 12 minutos, 40 segundos

Vivir
00:00
12:40
12:40

No tan bien mucho después de que llegue Batman, ya que no puede soportar los gritos, Francine inyecta que el suero termina siendo She-Bat. Ella despega para rastrear la fuente de los gritos, con Batman en una búsqueda cercana detrás de ella. La fuente de los gritos los lleva al zoológico de Gotham City, donde se están muriendo muchos más murciélagos. Cuando Francine ha sido sometido, uno de los dispositivos “Sun Bomb” del Caballero de Arkham se apaga. Después de la “explosión”, Batman es emboscado por los Caballeros del Sol. Durante esta batalla, el Arkham Knight hace su “primera aparición” sobre un Batman maltratado y golpeado.

Detective Comics 1001, portada de Walker, Hennesy y Fairbairn. Escrito por Peter Tomasi. Puntuación de crédito de imagen: Vistas previas del mundo.

¿Quién es el Caballero Arkham?

Para aquellos de ustedes que no están familiarizados con el personaje, el Arkham Knight comenzó como un personaje producido por Geoff Johns y Paul Dini para el videojuego Batman: Arkham Knight. El juego fue el último capítulo de la serie extremadamente prominente Rocksteady Batman: Arkham.

En el juego, el Arkham Knight unió fuerzas con algunos de los enemigos más grandes de Batman para arruinarlo cuando, así como para todos. Hacia el clímax del juego, se expone que el Arkham Knight no es otro que Jason Todd. Jason Todd fue cuando el ex compañero Robin de Batman, quien creía que fue asesinado por el Joker. Además, Tomasi también compuso la serie Arkham Knight Digital Tiny Prequel, además de una serie de seis problemas de Arkham Knight Tiny para DC en 2015

En la rutina de DC, la continuidad Jason Todd fue asesinada por el Joker, y vuelve a la vida como Red Hood. Actualmente, Red Hood aparece en la serie mensual “Red Hood: Outlaw”. Esta historia deja la identidad de este Caballero Arkham como un misterio. No voy a apostar por quién es este Arkham Knight todavía. Aunque será extremadamente fascinante ver a dónde lleva el equipo innovador esto. Personalmente, creo que tendría que ser alguien que Batman entienda y que esté familiarizado con él. Los Caballeros del Sol no solo han tenido un entrenamiento apropiado, sino que también tienen las armas y la armadura para contrarrestar la tecnología de Batman.

Mis pensamientos :

Detective Comics Problem 1001 General tiene una historia extremadamente sólida. Es un comienzo prefecto para aquellos de ustedes que solo buscan saltar después del Problema de Detective Comics 1000. Además de su fantástico libro de puntos de partida para lectores nuevos y que regresan. La historia establece el próximo arco de Arkham Knight extremadamente bien. Cuando completé leerlo, me descubrí que quería mucho más además de querer entender mucho más sobre esta versión del Arkham Knight. En mi Opnion, me siento seguro de que el personaje está en buenas manos con Tomasi al timón. Me gustan las bromas de ingenio rápida que toma ubicación entre Bruce y Alfred en la Batcave. Realmente creo que Tomasi captura bien ese elemento de su conexión.

El equipo creativo de Brad Walker, Nathan Fairbairn, así como Andrew Hennesy, realmente complementan la historia fantásticamente con su trabajo. Incluso cuando los paneles tienen una GRealice el trato (la pelea con los Caballeros del Sol), no cuándo se sintió exagerado. Es un paquete totalmente agradable, agradable y de fluido.

Me gustó la página del panel extremadamente en profundidad con la transformación de She-Bat. Realmente fue una gran obra de arte, así como una escena de mejora increíble. Me gusta el detalle de la sangre que aparece de sus oídos. Verdaderamente conduce la casa exactamente cuánto dolor los gritos los murciélagos la desencadenaban. Si bien los paneles de persecución pueden ser difíciles de lograr a veces, descubrí que el equipo creativo atrapó la persecución Batman / She-Bat aunque Gotham muy bien. Un panel de bit que me sobresale en mi mente incluso bien después de leerlo es cuando Batman está agitada luchando con los Caballeros del Sol, el Caballero de Arkham está parado allí con los ojos radiantes y analizando toda la escena antes de hacer su entrada . ¡Es solo un marco increíble!

La línea de fondo:

En general, realmente me complacé en este problema, así como realmente estoy mirando hacia adelante para ver qué vendrá después en este arco. Siendo fanático del personaje de Arkham Knight, así como un fanático del trabajo de Tomasi que anteriormente hizo con el personaje, estoy esperando ansiosamente los próximos problemas de los cómics de detectives de este innovador equipo. Personalmente, le sugeriría a cualquier persona que sea un fanático de Arkham Knight que intente encontrar una gran lectura.

En general, mi puntaje para este problema: A.

Si está buscando recoger este problema, inspeccione su tienda de cómics regional o en el minorista de cómics de Internet. También puede recogerlo digitalmente por medio de Comixology o la aplicación DC Comics para aquellos de ustedes que son lectores de cómics digitales. Para aquellos de ustedes que esperan pacientemente el próximo problema de los cómics de detectives, pueden obtener su copia de Detective Comics #1002 el 24 de abril de 2019 o agregarla a sus listados de extracción hoy en su minorista de cómics.

Siéntete complementario al dejarnos entender en los comentarios a continuación cuáles eran tus pensamientos sobre el problema actual de los cómics de detectives, o sentirte complementario para compartir tus pensamientos sobre quién crees que el Caballero de Arkham está en la Tierra Prime.

Puntajes de crédito de imagen: Vistas previas Imagen mundial / de portada para Detective Comics #1001

Principalmente un prestidigitación pusilánime de Prestidigitation

Esta publicación se presenta en:

Lo más destacado de la página de inicio,
Entrevistas y columnas

KC Carlson es prácticamente perfecto en púrpura

Una columna KC de KC Carlson

En 1963, Steve Ditko produjo un médico Strange para Marvel Comics. Incluso Stan Lee afirma así, tan repetidamente y generosamente, siempre que sea la oportunidad. (Stan obtiene un historial crediticio de co-creador para el personaje, sin embargo, en las entrevistas, empuja a Ditko a la vanguardia con más frecuencia).

Strange Tales #118 Aparición de la primera portada del médico Strange

El personaje no fue un éxito. Las dos primeras historias del Dr. Strange (en Strange Tales #110 y #111) tenían solo cinco páginas, mientras que otras presentaciones de nuevos personajes obtuvieron más espacio. Strange no aparece una vez más hasta tres problemas después, en Strange Tales #114, una vez más una historia de cinco páginas. Varios personajes clave, incluido el Maestro (más tarde llamado Ancient One), Nightmare, así como el Baron Mordo aparecen aquí por primera vez.

Finalmente, en Strange Tales #115, obtenemos “El origen del Dr. Strange”, ¡una extravagancia de ocho páginas! ¡Parece que tiene algunos poderes mágicos locos!

Doctor Strange en toda su gloria Steve Ditko

Después del origen, terminó siendo un accesorio en cada tema. Curiosamente, las historias, así como los personajes de la serie Médica de Strange, predijeron la fascinación de la contracultura juvenil de la década de 1960 con el misticismo oriental y la psicodelia. Muchos visitantes de esa edad cumplieron con las historias del Dr. Strange que buscaban “significado más profundo”. frases como “Eye of Agamotto”, “Wand of Watoomb”, así como “Hoary Hols of Hoggoth” probablemente mejoraron la búsqueda, sin embargo, Stan insiste en que las fases se utilizaron ya que “sonaron místicos y misteriosos”, así como él, así como él. Nunca tuve ningún tipo de concepto lo que querían decir.

Strange Tales #146

Mientras tanto, Ditko produjo un personaje cósmico llamado Eternity, así como casualmente, historias que prolonían hasta 17 problemas de largo (Strange Tales #130-146). Más tarde, después de que el personaje obtuvo su propio título, el escritor Steve Englehart potencialmente le contó el origen de Dios (llamado Sise-Neg en la historia), que desencadenó problemas en las oficinas de Marvel. El Dr. Strange también satisface tanto a Drácula como a Benjamin Franklin (pero no al mismo tiempo).

Gerber “lo entiende”

Durante muchos años, incluso décadas, el Dr. Strange fue un personaje secundario para el Universo Marvel. Quizás su mejor función fue como “anfitrión” de The Defenders, comenzando en Marvel Function #1 (1971). Al principio, los coprotagonistas de rutina incluyeron el Hulk; Namor, el submarinero; así como (con poca frecuencia) el surfista de plata.

Defensores #33 Las cosas se pusieron bastante extrañas durante la carrera de Gerber

Cuando el destacado escritor Steve Gerber se hizo cargo de la serie en 1975, presentó la idea de que los defensores eran un “no equipo”. Los personajes, un grupo de solitarios, se unieron solo según sea necesario en lugar de pasar rutinariamente juntos.

Gerber revivió a los Guardianes de la Galaxia (primer equipo) en los defensores. También no pudo resistir el emparejamiento de los defensores, así como el desarrollo de Gerber, Howard the Duck. Muchos historiadores piensan que los defensores de Gerber dirigen uno de los mejores de su época, así como el médico Strange fue una gran parte de eso.

¿Qué es esa película detrás de esa cortina?

Doctor Strange #2

El médico de 2016 Strange Film (protagonizado por Benedict Cumberbatch como el médico) condujo al relanzamiento del personaje de una nueva serie de cómics. El cómic fue primero, escrito por Jason Aaron e ilustrado por Chris Bachalo y Tim Townsend. (Aunque se cuente la realidad, parece que este libro a menudo está bajo el arma para llegar a los plazos, con frecuencia que necesitan la ayuda de otros entadores/artistas, incluidos Al Vey, Mark Irwin, John Livesay, Wayne Faucher y otros).

Doctor Strange #3

Pero la artesanía es lo que se muestra en el producto final. Esta serie de médicos Strange ha sido una de las mejores series de Marvel en mucho tiempo. Siempre es mi número 1 revisado a la semana que parece. Lo que lo hace funcionar para mí es que la obra de arte conserva el elemento “extraño” (y algo indefinible) que siempre debe estar presente en una gran serie de médicos extraños, yendo todo el método a las historias de Steve Ditko en cuentos extraños, los primeros ahora ahora ¡Más de 50 años!

También ayudando: la habilidad natural de Jason Aaron para hacer este título terriblemente aterrador e histéricamente divertido en el mismo instante absoluto. Además de entonces, Chris Bachalo lo dibuja exactamente exactamente de la misma manera. Salgo de la respiración que lee al médico extraño ya que estoy constantemente cambiando de jadear “¡Ah!” a Gfffawing “¡Ja!” – Además de cuanto más tiempo pasa esta serie, más posibilidades hay de ellas forzando palabras tontas reales con mi nariz. (Sí, no es una imagen agradable, me han dicho …)

Doctor Strange Book 1

Entonces, ¿por qué estoy hablando de esto ahora? Desde hoy (6 de diciembre de 17) es el día en que una nueva colección de tapa dura extraña (llamada hábilmenteMédico Strange Book 1) llega a su tienda de cómics regional (y en cualquier otro lugar en una semana o dos). Son 280 páginas de arte de colores gloriosamente, así como una historia, así como algo grande en comparación con los cómics de disquete a 7.5 x 0.8 x 11.1 pulgadas. Recopila la historia total de Aaron/Bachalo/Townsend del médico Strange (2015) #1-10, además del médico Strange: Últimos días de Magic One-Shot.

Si no puede pagarlo en este momento, ¡tal vez Santa pueda ayudar un poco! La magia navideña es tan poderosa como la brujería, ¡en las manos correctas!

_________________________________

KC Carlson: Sorcerer Supremo! (¡Mi mamá estaba muy orgullosa!)

Westfield Comics no es responsable de las estúpidas cosas que dice KC. particularmente esa cosa que realmente te irritó. ¿Este año ya ha terminado?

¡Nuevos lanzamientos en la tienda para el miércoles 7 de julio de 2021!

Esta publicación se presenta en:

Lo más destacado de la página de inicio,
Nuevos lanzamientos,
Noticias de Westfield Retail Store

X-Men #1 de Gerry Duggan y Pepe Larraz

Marvel Comicsamazing Spider-Man #70amazing Spider-Man anual #2 America Chavez Hecho en los Estados Unidos #4 (de 5) Avengers #46 Black Panther TP Libro 9: Imperio Intergaláctico de Wakanda Parte 4 Capain América #30 Captain America por Jurgens omnibus Hccaptain America Collection TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP : Dawn’s Early Light New Ptgchildren of Atom #5Extreme Carnage: Alpha #1helions #13 Inmortal Hulk #48 Kink en negro: Atlantis Attaca TPmoon Knight #1 Posterfilosofía de Venom HCPOP! Marvel Shang-chi: Razorfist Vinyl Fribrunaways #37Savage Sword Conan Original Marvel Years Omnibus HC Vol. 5Star Wars Bounty Hunters #14Star Wars Legends Old Republic Omnibus Hc Vol. 1 Symbiote Spider-Man: King in Black Tpthor y Loki: Doble Dificultad #4 (de 4) Ensayos de Ultraman #4 (de 5) Werewolf by Night #32 FACSIMILE EDITION LEGENDARY COLECCIÓN LEGENDARY: Blood como Claws TPX-Force # 21x hombres #1

DC Comicsbatman #110batman: Damned Tpbatman Fortnite: Cero Point #6 (de 6) Batman Trick Archivos: The Signal #1 (One Shot) Batman: The Adventures continúa la temporada II #2 (de 7) Crime Syndicate #5 (de 6) Crush & Lobo #2 (de 8) DC Horror proporciona la conjuración: el entusiasta #2 (de 5) Future Especify Batman: Dark Detective Tpgreen Lantern #4 Justice League #64 Justice League: Infinity #1 (de 7) Justice League of America The Bronce Age Omnibus vol. 3 HCJustice League Ilimited: Woman Power Tpnext Batman: Segundo hijo #4 (de 4) Bonita casa en el lago #2 (de 12) Pregunta sensacional Dama #5Suicide Squad #5SWAMP #5 (de 10) Wonder Woman #2

Image Comicsant #12 2nd PTGCommanders en Dilemma #10 (de 12) Deep más allá del #6 (de 12) Fire Power de Kirkman & Samnee #13Geiger #3 2nd Ptggeiger #4Goddamned TP Vol. 2: Virgin Bridesgood Oriental #3 (de 9) ¡Hola niños! ¡Historietas! Volumen 2: Profetas y pérdidas #3 (de 6) Inkbload #10 Karmen #5 (de 5) Middlewest Total Tale Hcnocterra #2 4th Ptgnocterra #3 3rd Ptgnocterra #5ordinary dioses #1post americana #6 (de 7) Skybound X #1Stray Dogs # 1 4º PTGSTRAY DOGS #2 3er PTGSTRAY DOGS #3 3er PTGSTRAY DOGS #4 3er PTGWALKING DLX #18

¡AUGE! StudiosBasilisk #2Buffy The Vampire Slayer #27 Magic the Gathering (MTG) #3 2nd Ptgmagic the Gathering (MTG) #4MAMO #1 (de 5) WWE Nuevo día: Power of Positivity #1 (de 2) Wynd #8

Dark Equine ComicsBandette HC Vol. 4: Seis SecretBeasts of Burden: Área ocupada #4 (de 4) Cyberpunk 2077: Your Voice Tpharrow Region Omnibus TP Vol. 2Hellboy & BPRD: Trick of Chesbro Home #1 (de 2) Hellboy World Fundaments Hellboy Tpjenny Zero #3 (de 4) Masters of the Universe: Revelation #1 (de 4) Stone Star TP Vol. 1Stranger Things & Dungeons & Dragons tptrue vive maravillosos Killjoys: National Himhem Tpworst Dudes #2 (de 5)

Dynamite Entertainmentbettie Page & Curse of the Banshee #2Red Sonja: Black White Red #1

Las puertas de IDW PublishingDisney para Risk Gngi Joe: un genuino anuario de héroe estadounidense #2my bit pony amistad es magia #99my bit pony tp vol. 14 ShadowPlaysnake Eyes: Deadgame #5 (de 5) Trip de estrellas Año cinco #22 Star Wars Adventures (2020) #6transformers: Getaway #5 (de 5)

Otros Publishersarchie Jumbo Comics Digest #321Babyteeth #19Basilisk #2 Black Widow Legends Red Guardian de 6 pulgadas/Melina 2-Pack AF Blacks Myth #1blade Runner 2029 TP Vol. 1: ReunionClans of Bielari #1dai Dark Gn 1 02 Disney’s Hocus Pocus Pocus’s Bit Golden Board Book Librar Library Library y Good Friends Diedisney Rainbow’s Dicheways para arriesgar a Gndoctor Who: Alternativo Presente Tpfight Women #1 Fire Force Gn Vol. 23fire nunca sale: una memoria en las fotos Gngarbage Container Kids: Thrills & Chills de 1000 piezas de PuzzleGlamorella’s Child #1 Godkiller: Tomorrows Ashes #1 Great Pretender Gn Vol. 1Harriet Tubman: Hacia flexibilidad Gnhaunted Mansion Bit Golden Bookhollow Heart #5h.p. Lovecraft: Alchemist SC Gninvader Zim: las mejores criaturas tp vol. 1 Jurassic Park Diceland That Time Olvided: Fearless #3 Life es extraño: Casa vitulada #1Mamo #1 (de 5) Miskatonic TP Vol. 1 Menay Lunes: Rivers of London #1 Nightmare Before Christmas Bit Golden Booknottingham #1 (de 5) 4to Ptgnottingham #2 (de 5) 3er Ptgnottingham #3 (de 5) 2nd Ptgolder que Dirt Gnorcs en el espacio: 2 en el cuerpo del cuerpo del cuerpo del cuerpo #2Paige lo demuestra Gn Chapter Book: Secret Monsterpop! TV SEINFELD: Elaine en Sombrero vin Figpop! TV Seinfeld: Newman The Mailman Vin Figscary Monsters Magazine #122Serial #5Show Me Historia: Anne Frank Testigo de HistorySpace Bastards #7Spongebob Squarepants Dicestone Star Tp Vol. 1Star Wars Mandalorian Temporada 2 The Bounty Collection Peek/Tablet Fig tmnt Diceunwanted Stories de refugiados sirios Gnworld War One: No Man’s Landwrong Earth: Night y Day #5

Las portadas de variantes Reign de los villanos cuentan con mashups extravagantes, pero sorprendentes, de Marvel Hero/Villain

A partir de diciembre, Kingpin guerra con los superhéroes de la ciudad de Nueva York en Devil’s Reign, uno de los ocho próximos títulos de Marvel Tentpole. El evento se siente como una secuela espiritual de Dark Reign, cuando Norman Osborne se hizo cargo del escudo. Pero también Shadowland, cuando Daredevil fue demasiado lejos, matando a Bullseye, lo que permitió a la bestia de la mano poseerlo. Como resultado, Daredevil terminó en una guerra total con cada héroe a nivel de la calle de Nueva York (más Wolverine). No sabemos demasiado sobre el título, pero para celebrar, Marvel presenta las portadas de la variante de ocho villanos en enero. Sin embargo, estos combates de héroes y villanos no son fáciles de “América del Capitán como el cráneo rojo” o “Iron Man como el mandarín”, como hemos visto en el pasado. En cambio, estas combinaciones sienten que sacaron los nombres de un sombrero.

Y fue para ocho portadas maravillosamente locas.

La variante de la variante de reinado de los villanos de Marvel más extraños, ¿pero también un poco brillante?

(Imágenes: Marvel Comics)

X

Cuando decimos que parece que sacaron los nombres de un sombrero … Esto es lo que queremos decir. Primero, tenemos dos combinaciones “Ah, eso es interesante” en la parte superior:

She-Hulk como Kraven the Hunter

Doctor inusual como maestro de ceremonias

Luego tenemos los mashups “¿Qué diablos estoy mirando y por qué me encanta”:

Capitán Marvel como Mole Man

Capitán América como princesa Python

Lo leíste bien. Una de las cubiertas de variantes de reinado de los villanos … es Cap como la princesa Python. Y extrañamente funciona. Pero ahora, echemos un vistazo a los aterradores.

Las variantes de reinado de estos villanos perseguirán sus sueños multiversales

(Imágenes: Marvel Comics)

Estos próximos cuatro van más allá de Weird. Entran en el reino de “Oh Dios no”. El primero, Mary Jane Watson como pesadilla. En general, Mary Jane es la increíble fantasía de muchos chicos (si no obtienes ese juego de palabras … vergüenza). ¿Pero la mashup de personajes Marvel en la cubierta de la variante Reign de este villano? No. Gira y corre, Peter Parker. No golpeaste el premio gordo.

Los siguientes sueños se convirtieron en pesadilla; Tenemos inspiración para temer. Este tiene más sentido de todas las combinaciones, pero eso no lo hace menos aterrador: Pantera negra como Sabretooth. Si hubiera un villano que pudiera enfrentarse a Black Panther y Wolverine simultáneamente, es este tipo. Cualquiera sea su nombre. Blacktooth? Pantera de sable? Pantera de diente? ¿Sabre negro? Espera, creo que el último es del mandaloriano. hacia adelante…

Casco. Como. Piedra angular. Honestamente, cada vez que Hulk usa un traje, es inquietante. Usando el traje de poder blanco que Kingpin le encanta Don, es mucho más amenazante que cualquiera de los personajes por separado. Sin embargo, de todas las portadas de la variante de reinado de los villanos, es un personaje que debería debutar en el Universo Marvel. Rey hulk el señor del crimen? Ya estoy deprimido por 100 problemas.

Pero finalmente, tenemos una mashup que hace que las portadas de variantes de reinado de los otros villanos se parezcan a los Vengadores de mascotas. Tome el adorable monstruo de rock de Marvel, Ben Grimm, y combínelo con la muerte misma. La muerte incluso suena como un villano horrible. ¡Entonces, dulces sueños, todos!

¿Cuál te gusta más? ¿Y qué completamente de mashups querrías ver?
¿Cable y rinoceronte? ¿La reina blanca y el lagarto? ¿Sra. Marvel y Galactus? Lockjaw y Apocalypse … espera, ese debe suceder. ¿Quién es un perro malo?

(Imagen destacada: Marvel Comics)

Snyder y Daniel Nocterra son la próxima enorme epopeya independiente

Después de dirigir el universo de DC con eventos como Dark Nights: Metal y Putting DC en el camino hacia Future State, Scott Snyder está tomando un descanso muy necesario de la ópera de superhéroes narración de cuentos. Pero eso no implica que no esté funcionando. En cambio, está trabajando en dos cómics independientes. El primero es el exitoso país no descubierto con el coguionista Charles Soule. Pero mucho más recientemente, su colaboración épica con el aclamado artista Tony S Daniel llegó al mercado. De hecho, Nocterra podría ser el mejor trabajo de Snyder y Daniel. Los dos primeros problemas son simplemente magistrales.

Snyder y Daniel presentan el mundo de “The Big PM” en Nocterra … y es horrible

¿Es malo que me parezca a esa criatura linda en una forma de “ese canino es tan desagradable que es un poco lindo”? (Imagen: Nocterra #2, Image Comics)

Nocterra recuerda muy vagamente el sacrificio de la oscuridad de Roxanne Gay. Ambas historias exploran un mundo hundido en la oscuridad. Y eso es en lo que respecta a las similitudes. Gay exploró encontrar encanto en la oscuridad. En Nocterra, Snyder y Daniel exploran todo lo aterrador por la oscuridad. Porque en este mundo, no es solo que salió el sol y la oscuridad cubrió la tierra; La oscuridad también está cambiando a todos los seres vivos en el planeta en algo horrible: los tonos.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 segundos de 12 minutos, 40 segundos

Vivir
00:00
12:40
12:40

Pero luego está el paisaje de Nocterra, donde Daniel trae al mundo que Snyder soñó con una vida increíble. Los “puestos avanzados” y los “puertos” son impresionantes. Daniel y su equipo de arte utilizan la oscuridad y cómo los sobrevivientes usan la luz de maneras retorcidas pero impresionantes. Por ejemplo, The Neon Grove:

Este es un buen momento para mencionar el color de color excepcional de Tomeu Morey. (Imagen: Nocterra #2, Image Comics)

Lo que es mucho más fantástico es saber que este es solo el primer puerto que estamos viendo. Debido a que este es un viaje por carretera, podremos ver a Daniel crear lugares aún más locos para Nocterra. El arte es increíble, desde los lugares hasta las criaturas, hasta los humanos sobrevivientes. Pero lo que hace un cómic excelente es tanto el arte como la historia. Como tal, Snyder trae tanto a Nocterra como Daniel trae su arte.

Snyder y Daniel presentan expertos al convoy de Sundog, los héroes (tal vez) de Nocterra

La última vez que mi ex me dio esa mirada, se convirtió en mi ex. (Imagen: Nocterra #2, Image Comics)

En primer lugar, necesitamos hablar sobre el protagonista principal, Val Riggs, Aka Sundog. Ella va a ser la nueva heroína favorita de todos. No es solo el hecho de que ella es una completa. Ella es como Furiosa y Black Widow de alguna manera tenían un bebé juntos. No es su actitud difícil. Tenemos muchas “chicas duras” en el mundo de los cómics, la ciencia ficción y la fantasía. Pero los mejores momentos de Sundog son cuando es una hermana mayor para su hermano pequeño Emory. Los dos se cuidan el uno al otro, pero ella sigue siendo una hermana mayor.

Lo que también la convierte en un personaje interesante es su propia historia. Aprendemos en el primer número que Val era ciego durante toda su infancia, hasta que se sometió a una cirugía que le dio la vista. La aterrorizó. Pero para empeorar, veintitrés minutos después de que ella ganó el sentido de la vista, el mundo se volvió negro. Habla sobre un truco de crueldad. Sin embargo, ella está preparada para el gran PM World Snyder y Daniel construidos en Nocterra.

Entonces tenemos un elenco fantástico de personajes. Emory se extiende a horcajadas sobre la línea entre hastiado y optimista. Augustus tiene la naturaleza clásica “estás escondiendo cosas de nosotros”, incluso si es un abuelo cariñoso. Y su nieta, Bailey, es el tipo de personaje joven que podremos ver convertirse en alguien completamente nuevo. Pero por ahora, ella es solo una niña cariñosa.

Sin embargo, también necesitamos hablar sobre el villano … porque es mucho más aterrador que cualquiera de las criaturas.

Blacktop Bill es una fuerza a tener en cuenta, y el problema más oscuro del convoy de Sundog. Literalmente.

…¿Papá? (Imagen: Nocterra #2, Image Comics)

Ese es Blacktop Bill, un cazador de recompensas que rastrean a Augustus y Bailey. Se unió a “una matriz de nanotubos de carbono”, lo que le da algunos poderes sorprendentes. Además de aparecer como un vacío negro, también puede quemarte la cara con solo un toque. O haga que su camión explote con solo un toque. Entonces, sí, es poderoso. También es loco y necesariamente misterioso. No sabemos si es mejor que el anciano mate a la luz, pero el hecho de que quiere matar al niño tanto como el abuelo quita cualquier oportunidad de heroísmo. Aunque de alguna manera, en Game of Thrones, Jamie pasó de un villano arrojando a un niño de un edificio a ser uno de los héroes en la batalla contra los Nightwalkers. Entonces, tal vez eso no sea un gran obstáculo para saltar.

Siempre estoy emocionado por una nueva serie increíble. Los buenos primeros ministros, incluso los excelentes, no son difíciles de conseguir. Sin embargo, un debut sorprendente es mucho más difícil de encontrar. Lo que Scott Snyder y Tony S Daniel logran en Nocterra es ciertamente sorprendente. No he estado tan emocionado por el próximo número de pecadoCE, al menos, Sonata, pero incluso podría regresar a Saga.

Los dos primeros problemas están disponibles ahora. El tercer problema no está disponible pronto.

Cerebro febril de Markley: todo en color por $ 9.99

Esta publicación se presenta en:

Lo más destacado de la página de inicio,
Entrevistas y columnas,
Revisiones de productos

Wayne Markley

por Wayne Markley

Desde hace algún tiempo, la imagen ha estado emitiendo el primer volumen de colecciones comerciales por el precio muy bajo de $ 9.99. Este es un truco de marketing para lanzar el primer volumen a un precio bajo con la esperanza de que la gente pruebe el libro y luego compre los problemas mensuales o los volúmenes futuros. Hicieron The Walking Dead Vol. 1 y vendió una tonelada de copias. (Aunque en las impresiones posteriores aumentaron el precio a $ 14.95). Creo que esta es una idea excelente y una excelente manera de probar un intercambio a un precio muy bueno. La mayoría de estas operaciones tienen cinco o seis problemas por volumen recopilados en ellos. Esta promoción de $ 9.99 no es con cada comercio de imágenes, ya que dentro de la imagen, los creadores tienen la última palabra y algunos han optado por no seguir la ruta de $ 9.99. Este blog voy a ver brevemente varios de estos oficios. Daré vistas generales de lo que se tratan y mis pensamientos sobre el título. Estos serán breves y no entraré en muchos detalles, pero espero que estas revisiones lo inspire a comprar algunos de estos intercambios. Sin ninguna razón en particular, estoy haciendo estas revisiones en orden alfabético.

Autumnlands Vol 1: Tooth & Claw

Autumnlands está escrito por el fabuloso Kurt Busiek y tiene arte de Benjamin Dewey. La historia es una historia de fantasía sobre un grupo de magos que trae a un campeón de su pasado para salvar la actualidad, y el resultado está lejos de sus expectativas. Como siempre, Busiek pinta una historia exuberante y en capas con arte bellamente detallado de Dewey. Si bien la mayoría de los personajes son antropomórficos y la historia es una historia de fantasía, ninguno de los cuales son mis géneros favoritos, este libro me ganó con el primer número con la historia compleja y detallada que se está girando. Este arco de la primera historia es excelente y vale la pena leerlo.

Patrimonio

Birthright de Joshua Williamson (escritor de uno de mis favoritos, Nailbiter) y tiene un buen arte de Andrei Bressan y Adriano Lucas. Esta es otra historia de fantasía sobre un niño que desaparece solo para regresar un año después y veinte años mayor. Ahora es un guerrero de otra dimensión y lleva a su hermano en una búsqueda para luchar contra el mal desde su mundo alternativo. Es una historia fuerte que te atrae y expone una premisa interesante. Este es un libro que obviamente tiene un plan de largo alcance, pero el primer volumen solo se burla de lo que vendrá en el futuro. Todavía muy agradable.

Ciencia negra

Black Science está escrita por Rick Remender con arte de Matteo Scalera. Esta es la historia de un universo donde la ciencia y la magia coexisten y no beneficia a nadie. Este libro tiene un seguimiento fuerte y el arte es muy estilizado y bonito, pero el tema no me atrae. Sé que al hablar con varias personas que soy en la minoría en esta opinión, por lo que lo recomendaría a los fanáticos de la ciencia ficción y de la escritura de Rick Remender.

Vagabundo

Drifter está escrito por Ivan Brandon con un arte muy agradable de Nic Klein, que es otra historia de ciencia ficción ambientada en el futuro. La humanidad se ha extendido por todo el universo y, en toda esta expansión, no ha mejorado su forma de vivir. Esta es la historia de Abram Pollux, que aterriza en un pozo de un planeta y descubre cómo el pequeño hombre ha cambiado a lo largo de los años. Un muy buen libro.

Fusible

Fuse está escrito Antony Johnson y tiene arte de Justin Greenwood. Esta es una historia de detectives de ciencia ficción. Hay un asesinato en una plataforma de energía en órbita y es hasta dos detectives resolver el crimen. Esta es una muy buena historia del crimen con antecedentes de ciencia ficción. Los asesinos no son obvios y el arte es perfecto para esta historia.

Humanos

Los humanos de Tom Neely con arte de Keenan Marshall Keller es una historia de un mundo dirigido por simios, pero los simios son una pandilla motociclista que causa terror. Se puede resumir mejor como una película de explotación de los 70 con Planet of the Apes como el elenco. Tradicionalmente, esta premisa de libro sería mi callejón, pero este libro me dejó frío. Está bien dibujado y la historia está bien, pero para mí le falta algo. Hay una violencia extrema y la desnudez y es para audiencias maduras (e inmaduras). Realmente quería que me gustó más este libro que.

Bajo

Low también es de Rick Remender y dibujado por Greg Tochhini. Es una historia de ciencia ficción ambientada en el futuro donde el hombre se ha movido para vivir en las profundidades del océano después de hacer un desastre del mundo anterior. Uno de los intentos del hombre de salvarse vuelve a perseguirlos de más allá de las estrellas en esta fantasía submarina. Nuevamente, no soy el fanático de los remender más grande del mundo, pero este libro es muy bueno y el arte lo eleva a un nivel superior. Un muy buen libro en general.

Destino manifiesto

Manifest Destiny está escrito por Chris Dingess y el artista Matthew Roberts está contando la historia de Lewis y Clark, pero su viaje por el Mississippi no se parece en nada al viaje que Lewis y Clark todos conocemos y aprendimos en la clase de historia. Amo este libro. Es parte de fantasía históricay parte de la historia de terror. Está muy impulsado por el personaje y está lleno de giros y vueltas. Cada problema es una alegría y es tan original que no habrá leído algo así. Lleno de monstruos, matones de baja vida y algunas mujeres impresionantes.

Muelle de clavos

Nailbiter está escrito por Joshua Williamson y dibujado por Mike Henderson. La historia aquí es que hay una pequeña ciudad en Oregon, de donde han venido 13 de los peores asesinos en serie del mundo y ahora el FBI quiere saber qué es tan especial sobre esta ciudad. Este libro es espeluznante, original y humorístico a veces y, en general, una lectura excelente. Este es uno de mis títulos favoritos y mes tras mes, la historia va en direcciones inesperadas. Es fácilmente mi historia favorita de Williamson, que eclipsa tanto fantasma como de nacimiento, que también es muy buena, pero no tan sobresaliente como esta.

En ninguna parte hombres

En ninguna parte de los hombres son de Eric Stephenson y Nate Bellegarde. Esta es una excelente historia de cuatro de los mejores científicos del mundo, que son estrellas de rock a medida que cambian el mundo para mejor. Pero al final, el mundo aterriza lejos de donde querían estar. Esta es una excelente historia con excelente arte que es original y sorprendente, ya que no esperas dónde termina este cuento.

Paria

Outcast por Kirkman & Azaceta es creado y escrito por Robert Kirkman de The Walking Dead y tiene arte de Paul Azaceta. Este es fácilmente uno de mis libros de imágenes favoritos (junto con Velvet y Nailbiter). Es tan espeluznante como The Walking Dead pero es mundialmente diferente de él. Cuenta la historia de Kyle Barnes, que tiene un problema con la posesión demoníaca toda su vida y ahora quiere averiguar por qué y cómo detenerlo. Una lectura excelente y esta colección tiene una construcción lenta que crea una sensación de temor que los cómics individuales con el tiempo de arrastre mensual no lo hacen.

Retumbar

Rumble está escrito por el autor de cómics de mucho tiempo John Arcudi y dibujado por James Harren y está en la veta tradicional Arcudi del horror urbano lo que golpea cerca de casa. La historia básica es que un Dios de 10,000 años viene a una ciudad moderna y continúa su antigua batalla y destruye la ciudad en el proceso. Este es un muy buen libro en la tradición del material Hellboy de Mignola.

Obturador

Shutter es del equipo creativo de Joe Keatinge y Leila del Duca. Esta es la historia de Kate Kristopher, el mejor explorador del mundo; Bueno, ella fue hasta que un secreto familiar destruye su mundo. Esta es otra historia de ciencia ficción/antropomórfica. Una vez más, este no es mi género favorito, pero debo decir que este libro es una muy buena lectura. Es una historia divertida que mantiene su atención y se mueve a un ritmo rápido.

Fábulas #150/vol. 22

Las fábulas concluyeron la semana pasada con el movimiento inusual del número final, #150 también es la colección comercial final de la serie, Volumen 22. Es un libro enorme que concluye todas las historias del número uno al #149. Debo decir que se hizo magistralmente. La historia es perfecta y termina perfectamente. No quiero decir mucho, ya que la mayoría de la gente no lo habrá leído cuando este blog publique, pero me pareció muy satisfactorio. Hay una historia principal y una serie de historias cortas que envuelven a todos los personajes después de que la tierra rompa la historia final. Casi todos los personajes de Fables de la serie encuentran su destino final aquí. También de destacar que las escenas de pelea de Mark Buckingham habrían enorgullecido a Jack Kirby. Bill Willingham escribió todo el libro y el arte es por una variedad de personas, pero con la mayor parte del colaborador de Willingham, Mark Buckingham. También hay extras como páginas y guiones de bocetos y una portada especializada con todos los personajes de fábulas que han aparecido en la serie (creo). No se preocupe, dentro del libro también hay un diagrama que explica quiénes son todos. En general, este es un paquete excelente y vale la pena la espera. Espero escribir una descripción completa de las fábulas en una fecha posterior, y puede leer mi reseña del Libro Companion de Fables, Fairest aquí.

Eso envuelve este blog. Aquí hay varios libros excelentes que merecen su atención. Hay una amplia mezcla de géneros, estilos y creadores, seguramente algo para todos. Le animo a que tome $ 10 de su presupuesto cómico semanal y pruebe una de estas colecciones, incluso si eso significa transmitir una cubierta variante o omitir un nuevo número uno o dos. Todas las opiniones expresadas en este blog son mías y de ninguna manera reflejan los pensamientos de Westfield Comics o sus empleados. Agradezco sus pensamientos, tanto positivos como negativos en mfbway@aol.com. Como siempre…

Gracias.

X-Men del tamaño de un planeta: Gala Hellfire que vendrá este verano: ¡Vaya, ¿qué es del tamaño de un planeta?

El último verano y caída, los títulos de X-Men se cruzaron para la X Legendaria X de espadas. Pero, como todas las franquicias de cómics, un evento X más es inevitable. Sin embargo, al igual que el hogar de X/Powers of X y X of Swords fueron diferentes a cualquier tipo de evento de cómics tradicional, la Gala Hellfire romperá todas las reglas, de nuevo. así como comienza con X-Men del tamaño de un planeta: Gala Hellfire. Sí, lo revisaste correctamente. Del tamaño del planeta. ¿Entonces que significa eso?

La gala X-Men: Hellfire del tamaño del planeta es claramente importante: Pepe Larraz es el artista

Bueno, eso es siniestro. (Imagen: X-Men del tamaño de un planeta: Hellfire Gala #1, Marvel Comics)

Desde el amanecer de X, cada evento importante de X-Men tenía momentos clave de Pepe Larraz. En este sentido, Larraz es ahora el artista de eventos de facto X-Men. Tampoco es pobre; Su trabajo en Hox/Pox, así como X de Swords (especialmente el capítulo final “Destrucción”) fue increíble. Si todos los eventos X cumplen con esta tradición, entonces vamos a ver más y más momentos sorprendentes de un artista sobresaliente. “No se equivoquen: este es un libro de X-Men dibujado por el artista superestrella Pepe Larraz. Es absolutamente el problema más importante del mes “, declaró el editor Jordan D White en el anuncio de Marvel. “Pepe es absolutamente la estrella de la línea X, así como está haciendo el trabajo más sorprendente de su carrera. No puedes perderte esto “.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 segundos de 12 minutos, 40 segundos

Vivir
00:00
12:40
12:40

Unirse a Larraz es, por primera vez, no Jonathan Hickman, el “Jefe de X”. En cambio, es el escriba Marauders, Gerry Duggan. Desde el comienzo de Dawn of X, Duggan está escrito sobre todo lo relacionado con Hellfire Club. Desde Sebastian Shaw intentando matar a Kate Pryde, hasta la brutal venganza de Pryde, dejando a Shaw lisiado. Ahora, los eventos de otros libros X, principalmente los X-Men de Hickman, se unirán en X-Men del tamaño de un planeta: Hellfire Gala.

La Gala del Hellfire es solo el comienzo del evento

Nuestras reinas de fuego infernal blancos y rojos. (Imagen: Merodeadores #16, Marvel Comics)

En el anuncio de Marvel, ofrecen aún más detalles sobre cómo se desarrollará este evento. Mientras que X de Swords vinculó varios títulos en una historia en su mayoría lineal, el X-Team está adoptando un enfoque diferente para Hellfire Gala. De hecho, es más bien una bestia diferente (sin juego de palabras con doce problemas, sigue siendo un gran evento, sin embargo, es una brisa en comparación con las 2 partes X de espadas. Como dice Marvel:

Doce títulos, doce pisos, todos centrados en una sola noche que pasará a la historia de Marvel Comics. ¡Estén atentos para más revelaciones de portada de Gala Hellfire, diseños de disfraces, cubiertas de variaciones, así como más a medida que comienza la acumulación de este importante punto de inflexión en la saga de los X-Men!

También veremos los resultados de qué mutante, las personas, seleccionadas para votar por el miembro del equipo X-Men. Todavía estoy tirando de mi enorme superhéroe italiano, un tipo fuerte. ¿Exactamente y tú?

(Imagen destacada: X-Men del tamaño de un planeta: Hellfire Gala #1, Marvel Comics)

Para su consideración: DC’s Birds of Prey Volume One

Esta publicación se presenta en:

Lo más destacado de la página de inicio,
Entrevistas y columnas

Robert Greenberger

por Robert Greenberger

En la década de 1990, había pocos cómics con mujeres en roles populares. Es mejor hoy, pero solo en comparación con lo que estaba sucediendo hace 20 años. Como resultado, el éxito de larga data de las aves rapaces es algo para admirar. Lo que comenzó como una lluvia de ideas editorial se convirtió en una de las lecturas más entretenidas consistentemente para toda su ejecución de 120. Pero antes de la serie en curso, una gerencia incierta se sumergió con cautela en las aguas de ventas. Afortunadamente, eran muy buenas historias y encontraron una audiencia.

Aves de presa vol. 1

Esas historias actúan como precuela y se recopilan en Birds of Prey Volume One y con una nueva edición que viene este otoño, ahora es un buen momento para mirar hacia atrás y admirar los esfuerzos. El libro recoge canario negro/oráculo: Birds of Prey #1, Birds of Prey: Revolution #1, Birds of Prey: Manhunt #1-4, Birds of Prey: Wolves #1, Birds of Prey: Batgirl #1 y escaparate ‘ 96 #3. (La portada es de Matt Haley y Wade von Grawbadger, una que encargé cuando el título recibió una segunda impresión en el día).

El editor asistente Jordan B. Gorfinkel estaba trabajando en la oficina de Bat y por esa razón estaba tratando de descubrir qué podría terminar con Oracle, la ex Batgirl Barbara Gordon, que era popular pero no lo suficiente como para mantener un título propio. Pensó en emparejarla con otra heroína popular, Black Canary, y ver qué magia podría pasar. “La propuesta que escribí que obtuve las primeras pájaros de presa aprobada de un disparo fue bastante amplia (perdonarás el horrible juego de palabras). Presenté los huesos. Chuck Dixon puso la carne en la serie e incluso mucho más primordial, el corazón en ella ”, dijo Gorfinkel a un entrevistador. “Las aves rapaces pueden parecer aparentes ahora, pero recuerden que en aquel entonces, pocos se preocupaban mucho por Oracle y Black Canary. Los lectores querían que Barbara-Batgirl restauró y Black Canary, bueno, ¿ella solo se había salido de ella? … ¿Cuarto rediseño fallido en numerosos años? Además, los lectores de superhéroes son predominantemente masculinos; ¿Apoyarían a un equipo de héroes femeninas? Le estaba pidiendo a DC que saliera de una extremidad aquí. La escritura de Chuck Dixon selló el acuerdo con la compañía y los fanáticos por igual “.

Una vez que el emparejamiento se unió, Gorfinkel miró al escritor de Batman Chuck Dixon para ver qué se podía hacer. Dixon le dijo a Fanzing en 1999: “Depende de mí hacer que el equipo funcionara. Pero Gorf tuvo excelentes instintos y las bebés y Dinah tienen suficientes similitudes y diferencias para hacer un emparejamiento continuamente interesante “.

Mientras tanto, Gorfinkel realizó una competencia de oficina simulada para nombrar la serie. “Frank Pittarese … se le ocurrió la entrada ganadora en mi concurso de nombres de la serie, y Mike Carlin, que insistió sagiosamente en que no la cambiemos a Hell’s Belles (otra historia real)”, dijo Gorfinkel. Dixon agregó: “Birds of Prey fue arrojado con un montón de títulos y ese es el que les gustaba a todos. No puedo discutir el sentido de ello. Pero las chicas nunca usan el término dentro del libro. Es solo un título “.

Black Canary/Oracle: Birds of Prey #1

Hay pocas dudas de que, además de la caracterización y el diálogo de Dixon, el aspecto del primer shot de una sola vez ayudó a establecer la pauta. Aquí, Gorfinkel estaba en la afortunada posición de proporcionar una historia de 38 páginas con dos mujeres para artistas. “Admiré el trabajo de Gary Frank y le pregunté. Preguntó si podía dibujar autos increíbles. Le encantan los autos. ¡Dije seguro! ” Gorfinkel recordó. John Dell entró en tinta el libro y el primer disparo mostró un éxito vital y comercial. Claramente, había mucho más por venir.

Uno de los aspectos más interesantes de estos primeros problemas es que Oracle se acerca a Black Canary, le ofrece una misión, materiales, equipo, etc., pero los dos nunca se encuentran. De hecho, no fue hasta años después, los dos finalmente se enfrentan cara a cara en una resolución satisfactoria a una historia importante. Como resultado, la relación se construye a partir de la distancia que se basa únicamente en la capacidad de Dixon para hacer que ambas mujeres sean verdaderas personajes.

Le gustaba que Canary fuera un optimista contrastado con las vistas del mundo real de Oracle. “Me gustan las mujeres y no me importa poner el tiempo para observarlas”, dijo Dixon a Fanzing. “Las mujeres son diferentes de los hombres, pero de ninguna manera es negativo. Las mujeres son mucho más duras que los hombres de todas las formas esenciales. Las mujeres pueden usar ambos lados de sus cerebros a la vez. Pueden emotar e intelectualizar al mismo tiempo. Eso es algo que ningún hombre puede hacer. No creo todas las tonterías ultra feministas, pero sí creo que las mujeres son una influencia civilizadora en el hombre. Y todos todavía estaríamos cazando, reuniendo y viviendo en cuevas si no fuera por ellos. Son un tema fascinante y creo que mi fascinación por ellos se muestra en mi trabajo “.

La primera historia reintroduce a los lectores a Black Canary, que dura considerablemente visto como un jugador de apoyo en el rayo (de todos los lugares). Con su vida siendo cualquier cosa menos satisfactoria, es un juego cuando Oracle se acerca a contratarla con examina la rivalidad entre un empresario y un grupo ecológico The Green Brotherhood. Dixon basa cuidadosamente la historia en la continuidad al traer Lynx, la actual reina de las tríadas de Gotham. Después de la misión exitosa, Oracle sugiere un “vacaciones” a Santa Prisca, para romper un anillo de esclavitud blanca, una historia que Dixon esperaba que viniera a continuación, pero tuvo que esperar.

Birds pf presa: Batgirl #1

El siguiente fue The Showcase Short, escrito por Gorfinkel con arte de Jennifer Graves y Stan Woch, agregando Lois Lane para una buena medida. Manhunt siguió, con Art de Haley & Grawbadger, con una cazadora protagonizada por invitadas centrada en Canary, que luego se convertiría en un miembro regular del equipo. Ella quiere el mismo criminal como canario, por lo que cuando aparece Catwoman, las cosas se complican. La revolución, con el arte de Stefano Raffaele y Bob McLeod, ve el primer viaje de Canary a la isla de Santa Prisca (hogar de Bane) para lidiar con un anillo de trata de personas. Nos encontramos con Craig Windrow, el ex marido de Canary, en Wolves, que tiene arte deportivo de Dick Giordano y Wayne Faucher. Finalmente, el Batgirl One-Shot insinúa cosas que llegarán cuando Greg Land y Drew Geraci lleguen para una historia que involucra a Blockbuster (el inteligente).

A pesar de los únicos, pasó casi un año antes de que llegara Dixon y Land, y el escritor podría comenzar a colocar capas en jugadores de apoyo y subtramas a largo plazo, lo que también caracterizaría la serie.

Compra

Aves de presa vol. 1

Cubiertas clásicas de la base de datos de Grand Comics.